PIETER AERTSEN EN LA FUNDACIÓN CARLOS AMBERES

La Fundación Carlos de Amberes, como ya señalábamos en una entrada anterior, ha iniciado una nueva etapa como entidad museística "permanente", lo que no deja de tener mérito si se piensa que posee una única pintura, el Martirio de San Andrés de Pedro Pablo Rubens, de gran importancia, eso sí, pero que depende de otras instituciones como el Museo del Prado, o el Museo de Bellas Artes de Amberes -fundamentalmente-, para mantener una exposición de carácter estable. 

Martirio de San Andrés de Rubens, Fundación Carlos de Amberes

A la colección de "Maestros Flamencos y Holandeses" se acaban de incorporar dos nuevas obras para las que, al igual que para el resto de la colección que se expone, la Fundación ha obtenido la garantía que el Estado otorga a obras de interés cultural a través de la Orden del Ministerio de Cultura ECD/156/2015 (BOE 6 de febrero), en principio con fecha límite de 1 de octubre de 2015, aunque el plazo podría ser ampliado. En esta ocasión el valor de las dos nuevas obras procedentes de colecciones particulares que se garantizan asciende a 3.950.000 euros, que vienen a complementar la garantía existente por el conjunto de 48 obras expuestas (incluyendo la obra propia), aprobada por Orden ECD/1791/2014 (BOE 3 de octubre), por un valor total de 87.608.145 €.


Pieter AERTSEN

"La Danza de los Huevos" / La Danse des Oeufs 

La primera de las obras es de Pieter Aertsen (S.XVI) pintor holandés conocido como Pieter el largo, a causa de su estatura, nacido en Amsterdam (1508) aunque pronto se traslada a Amberes donde pasa prácticamente toda su vida. Allí aprende el oficio y frecuenta los talleres de Pieter Coecke y de Jan Sanders van Hemessen. Se especializa en escenas de género, mercados y fiestas campesinas en las que introduce elementos de naturalezas muertas. Se casa con Catalina Beuckelaer, cuyo sobrino Joachim será su alumno y más fiel seguidor.
La obra que se incorpora a la exposición es un óleo sobre tabla de 99 x 132 cm., que representa un curioso baile popular por el que se titula La danza de los huevos.

Danse des Oeufs, Pieter Aertsen, Col.Particular 

La escena presenta a un joven en actitud de bailar descalzo sobre un suelo en el que se encuentra un huevo y otros objetos, y a su alrededor unas personas que lo siguen atentamente (excepto las de primer plano que parecen mirar directamente al espectador/pintor). Parece que esta danza del huevo era un juego popular de primavera cuyo objetivo era sacar un huevo de un recipiente mientras el bailarín debía mantenerse dentro de un círculo que podía estar dibujado con tiza en el suelo y que terminaba dando la vuelta al plato para cubrir el huevo. Todo ello tenía que ser realizado con los pies sin tocar los otros objetos colocados en el suelo.

Este mismo tema también es tratado por otro especialista en costumbres y juegos populares como era Pieter Bruegel el Viejo, en quien muchos ven la influencia de Aertsen, quien representa la escena de la danza realizada por una mujer al son de la música de un violinista tocado con un gorro rojo.

Danza del huevo, Pieter Bruegel el viejo

El propio Pieter Aertsen realiza otra versión del mismo tema en 1557, que se encuentra en el Rijksmuseum de Amsterdam.

Danse des Oeufs, Pieter Aersten. Rijksmuseum

Podemos constatar el grado de popularidad del tema del baile en otros ejemplos de interés: el baile de la pareja del holandés Jan Steen (1663) de la National Gallery of Art de Washington o La danza de los huevos del holandés Jan Miense Molenaer (1610-1668).

Baile de pareja Jan Steen (1663) 

Danza de los huevos. Jan Miense Molenaer (Artnet)

TAPIZ FLAMENCO "El triunfo del Tiempo"

La segunda de las obras que se incorpora a la exposición es un tapiz de lana y seda del taller de Bruselas, anterior a 1504, de 347 x 342 cm., titulado "El triunfo del Tiempo", perteneciente a una colección particular.

El triunfo del tiempo, Col. Particular

Este nuevo tapiz viene a acompañar a "Los funerales del rey Turno", de Patrimonio Nacional,  único y magnífico tapiz que se conserva de los nueve que integraron la Historia de Eneas de Felipe II, atribuido a Jan van Roome, que ocupa un lugar destacado en la exposición.

Los funerales del rey Turno, Parimonio Nacional. Detalle

Retrato de Carlos V e Isabel de Portugal

La incorporación de las dos obras mencionadas se complementa desde el pasado viernes, según informa la agencia de noticias Europa Press, con el conocido retrato de Carlos V e Isabel de Portugal, de Pedro Pablo Rubens que es copia de uno perdido de Tiziano, procedente de la Fundación Casa de Alba.

Salón flamenco del Palacio de Liria con la obra de Rubens

Carlos V e Isabel de Portugal, Rubens según Tiziano

Seguiremos atentos a la marcha de este nuevo "museo" que ha conseguido reunir un estimable conjunto de obras los mejores maestros flamencos y holandeses de los siglos XVI y XVII en un agradable y bien iluminado espacio expositivo. 

Información de interés

MICHELINA WOUTIER EN LA FUNDACIÓN CARLOS DE AMBERES

Maestros Flamencos y Holandeses en la Fundación CARLOS DE AMBERES

A menudo las grandes exposiciones incorporan obras de alguna mujer pintora pero por falta de información o porque aunque se mencione su participación no se visualice de modo especial, su presencia puede pasar desapercibida para el público no avisado. El objetivo de esta entrada es precisamente dar cuenta de la presencia de una pintora singular, MICHELINA WOUTIER en la exposición estable «Museo Carlos de Amberes. Maestros Flamencos y Holandeses» que va a abrir próximamente la Fundación Carlos de Amberes, a fin de llamar la atención sobre las obras de esta artista a la hora de visitarla. 

Entre las obras que se exponen se encuentran una veintena procedentes del Museo de Bellas Artes de Amberes (KMSKA) a las que se unirán, en principio por un año, diez pinturas que en concepto de préstamo aporta el Museo del Prado, un tapiz de Patrimonio Nacional y una serie de grabados procedentes del Museum Het Rembrandthuis de Amsterdam y de la Fundación Custodia de París, que van a configurar esta nueva fórmula expositiva a mitad de camino entre exposición y museo que va a inaugurar la Fundación.

QUIÉN ES MICHELINA WOUTIER 

(1620c-1682d), Variantes del nombre: Micha Elina, Magdalena, Wouters, Wauters.

Autorretrato de Michelina Woutiers. Col.Spencer, Londres

Como ocurre con frecuencia la historia de las mujeres pintoras está en gran parte por escribir. Las fuentes contemporáneas de Michelina Woutier son escasas. Solamente se sabe de ella que es originaria de Mons (Bélgica) donde era la más joven de una familia de 8 hermanos 6 de ellos varones. Se cree que provenía de una familia acomodada y culta por sus conocimientos de historia y mitología. A los 34 años se instala en Bruselas en casa de su hermano Charles (1609-1703) donde se une  al Gremio de San Lucas en 1651 y reside hasta 1660. Después se traslada a Italia, probablemente junto con este hermano pintor.

Charles Woutier. Posible Autorretrato. KMSK Bruselas

El estilo Michelina Woutier al igual que el de su hermano refleja su aprendizaje en Italia. Practica una gran variedad de géneros, pintura de mitología e historia, guirnaldas de flores, pintura religiosa y retratos de gran realismo.

La pintora gozaba de gran reputación en su tiempo bajo la protección del archiduque Leopoldo Guillermo de Austria, gobernador de los Países Bajos españoles que actuó como mecenas de las artes durante su mandato (1647-1656) y adquirió en 1659 cuatro de sus pinturas, que se conservan en el Kunsthistorische Museum de Viena, entre las que se encuentran  San Joaquín y San José, que se describen en los documentos de su archivo como originales de Magdalena Woutiers de Mons.

S. Joaquín y S. José.  Michelina Woutier KHM

Una de sus más famosas pinturas es la titulada El triunfo de Baco, de carácter mitológico, de gran formato (270 x 354cm.), en la que probablemente se autorretrata en el único personaje femenino de la obra que se encuentra a la derecha mirando al espectador. 

Triunfo de Baco, Michelina Woutier,1650 KHM

Quizás por haber trabajado junto a su hermano, Michaelina aborda una gran diversidad de temas, no solo se pinta a sí misma en 1649 frente a un caballete con los útiles de pintura sino que también realiza su autorretrato dentro de una obra de ambiente mitológico «El triunfo de Baco» donde aparece con el pecho desnudo mirando al espectador. También resulta novedoso en esta obra que ella aborde con naturalidad el desnudo masculino.

También realiza pinturas religiosas, como la Anunciación (1659) del Musée Promenade Marly-le-Roi y una deliciosa Santa Ana enseñando a leer a Maria, (1656), 

Michelina Woutier, Sta. Ana enseña a leer a la virgen

...y  pintura de flores, como la Guirnalda con libélula de 1652.

Michelina Woutier. Guirnalda con libélula

Sus obras se encuentran en proceso de revisión pues han sido atribuidas no solo a su hermano por la coincidencia onomástica sino a otros pintores de la época y algunas probablemente se hayan perdido o puede que figuren en colecciones de las que nunca sabremos.

Uno de sus retratos se conoce por haber sido objeto de un posterior grabado, el retrato de Andrés Cantelmi grabado por Paulo Pontius según una obra previa de Michelina Woutiers tal como figura en la inscripción del propio grabado "Michaelina Woutiers pinxit" que se puede ver en la Biblioteca Digital Hispánica (BNE)

Andreas Cantelmus. Grab. P. Pontius según Michaelina Woutiers

En el Art Museum de Seattle recientemente se le ha reasignado la obra titulada "Muchachos haciendo pompas" de hacia 1640, que hasta ahora figuraba atribuida al pintor Jacob van der Oost.

Michelina Woutier - Muchachos haciendo pompas

Las obras de Michelina Woutier en la Fundación Carlos de Amberes

La exposición presenta dos obras de la pintora flamenca, provenientes del Museo Real de Bellas Artes de Amberes, una de ellas con el título Dos jóvenes como las santas Inés y Dorothea, de atribución posterior al año 2000 y la otra  un Retrato de un hombre joven (1646).

Dos jóvenes como las santas Inés y Dorothea. 

Museo Real de Bellas Artes de Amberes,

La primera y más singular de las obras, representa a dos jóvenes cuyos rostros probablemente son retratos. Santa Inés con un amplio manto amarillo y una peculiar "bufanda" acaricia un cordero que se refiere a su nombre (agnus), mientras que Santa Dorotea lleva la palma del martirio en la mano izquierda y con la mano derecha sujeta una rosa.  Sobre la mesa un magnífico bodegón de manzanas en un cesto rodeado de delicadas flores.

Retrato de un hombre joven. 1646. 

Museo Real de Bellas Artes de Amberes

El Retrato de un hombre joven (1646), óleo sobre lienzo, 63 x 56,5 cm, está firmado en la parte superior derecha "Micha Elina Woutiers / 1646".

La exposición que como se anuncia, tendrá un carácter estable, se abrirá en fechas próximas y en ella podremos contemplar además de las obras reseñadas de Michelina Woutier, unas 30 obras de pintura flamenca de notable interés, Van Dyck, Rubens, Jordaens, Cornelis de Vos, por citar solo algunos de los más notables, además de dos series de  grabados, el tapiz Los funerales del rey Turno de la serie La historia de Eneas y por supuesto el famoso Martirio de san Andrés de Rubens que es la única propiedad de la Fundación Carlos de Amberes. 

Nos alegra la apertura de este nuevo ámbito expositivo y le deseamos los mayores éxitos.